Guión técnico y storyboard (3.3.4)

1. ¿Que hay que tener antes de realizar un guión técnico?
Hay que tener un guión escrito.
2. ¿Que hay que hacer con los guiones literarios antes de mostrarlos?
Hay que registrarlo, es decir, conseguir un documento del ministerio de propiedad intelectual o del ministerio del derecho de autores, para que certifique que tu guión es de tu propiedad y que la idea ha sido tuya. Esto sirve para que no te lo roben.
3.  Diferencias entre un guión literario y un guión técnico.
Se diferencia en el trabajo que pone un director para traducir cada escena del guión en algo más visual.
4. ¿Como se escribe un guión técnico?
Cada director tiene su propia manera de hacerlo, pero se puede hacer apuntando en el guión literario cómo serán los planos, las luces, las actuaciones, etc en cada escena.
Después de hacer esto y de pasarlo a limpio, se hace una lista con los planos que van a ser utilizados ordenados por escenas, con una descripción y otras observaciones.

Para ver el guión técnico pulsa aquí.

1. ¿Que es un storyboard?

Es una secuencia de imágenes que dibujamos en pre-producción para tener una vista previa de los planos de nuestra película.

2. ¿Donde surgió el storyboard? ¿Cual fue la primera película que utilizo storyboard para su realización?

Surgió por primera vez en los años 30, en los estudios de Walt Disney para que los animadores pudieran ver como iba a ser la película antes de empezar todo el proceso de animación. La primera película en el que se usó un storyboard fue en "Lo que el viento se llevó." en 1939

3. ¿Que necesitamos para realizar un storyboard?

Un lápiz, una hoja de papel y un guión técnico.

4. ¿Como dibujar un storyboard?
No hay una regla específica, pero  se pueden usar flechas para marcar el movimiento y agregar una breve descripción debajo de cada dibujo para explicar un poco cómo va a ser la escena.

Diálogos (3.3.3)

Secuencia:

 Un personaje está esperando en algún lugar.

 Llega otro y discuten acerca de algo.

 Al final uno de los dos se marcha.

      A: ¿Has conseguido lo que te pedí?

      B: No, no lo he encontrado en ningún sitio.

      A: ¿En serio? ¿Cómo puedes ser tan inútil?

      B: Lo he intentado, ¿vale? No es mi culpa.

      A: Ya, claro. Seguro que sí.

      B: Si me vas a tratar así mejor me voy.

Secuencia:

Un personaje entra en un lugar.

Allí ve a otros dos a los que conoce. Están haciendo algo.

Todos encuadrados en plano americano.

Ocurre un conflicto y dos de ellos se marchan.                                                         

     A: ¿Que estás haciendo?

     B: Esto no es lo que parece...

     C: ¿Amiga, que haces tú aquí?

     A: ¿Yo? Pues resulta que soy su novia. O bueno, exnovia mejor dicho.

     B: De verdad que no es lo que crees.

     C: ¿Cómo que no es lo que cree? ¡Yo también soy tu novia!

     A: ¡¿Qué tienes que decir en tu defensa?!

     B: Yo... Lo siento.

     C: Este tío es un cretino. Vámonos, tía.

Tratamiento o secuenciación (3.3.3)

SEC.1.BAR.INT.NOCHE.
SEC.2. CALLE. PUERTA DEL GIMNASIO.EXT.NOCHE.
SEC.3.BAR.INT.NOCHE.
SEC.4.CALLES.EXT.NOCHE.
SEC.5.CALLES.PASO DE CEBRA.EXT.NOCHE.
SEC.6.CALLES.EXT.NOCHE.
SEC.7.PARQUE.EXT.NOCHE.

Argumento (3.3.2)

1º) ¿Cómo define Syd Field el paradigma o estructura de un guion?

Lo define como la estructura de base que tiene una historia, un guión o una obra de teatro.

2º) Explica los actos que tiene el paradigma ¿En qué consisten? ¿Cómo se definen? Pon ejemplos en producciones audiovisuales con los actos.

Son 3 actos:

-Introducción: es el acto en el que presentamos a los personajes, planteamos la situación inicial y damos paso al conflicto principal. Por ejemplo, el señor de los anillos (al principio de la película nos cuenta por qué fue creado el anillo único.)

-Desarrollo: es el acto en el que se empieza a desarrollar el conflicto. Suele ser la parte de la película en la que al protagonista le dificultan el llegar a su objetivo. Por ejemplo, una película policíaca. (En este acto es cuando al protagonista de la película le ponen dificultades para hallar al asesino.)

-Desenlace: en este acto se resuelven todos los problemas que se plantean en el segundo y el primer acto. No tiene por qué ser el final de la obra, pues puede tener un final abierto.

3º) ¿Qué duración suelen tener los actos?

-Introducción: entre 10 y 30 minutos.

-Desarrollo: entre 30 y 90 minutos.

-Desenlace: entre 90 y 120 minutos.

4º) ¿Qué son los puntos de giro? Explícalo. Defínelos.
Es aquel momento donde sucede algo que cambia el curso de la historia, que genera algún conflicto.
Hay dos puntos de giro en nuestra película, que entrelazan los actos

Otro ejercicio: escribe un argumento (estructura de los tres actos) del cortometraje visto anteriormente ("El paraguas de colores").
Introducción: (desde el minuto 00:00 hasta el 01:46) Aparece la mujer protagonista, en una cafetería esperando a que su marido saliese del gimnasio. La narradora nos cuenta qué hace ahí. El marido sale y empieza a andar. La mujer sale de la cafetería poniéndose el abrigo y comienza a seguirle. Andando por la calle, el marido se para, y la mujer empieza a pensar en abandonar su 'misión', pero no lo hace.

Desarrollo: (desde el minuto 01:46 hasta el 04:55) La muer sigue a su marido, a pesar de sus dudas. El hombre llega a una parada de autobús donde hay una mujer fumando, y le pide fuego para encenderse él un cigarrillo, a pesar de que la protagonista afirma que no había visto a su marido fumar ni una sola vez en su vida. Enseguida llega un hombre a la parada de autobús y aquella mujer se va con él. El marido sigue andando, y la protagonista siguiéndole. En un momento se para, y le manda un mensaje a su mujer, en el que dice que llegará tarde a casa por líos en el gimnasio. Este mensaje aparece como plano detalle. Guarda su teléfono y sigue andado. Llegan a un parque con un banco. La protagonista se esconde detrás de una excavadora, y el hombre se sienta en un banco, cuando empieza a llover y se va debajo de un árbol. Al pequeño rato pasa una mujer con un paraguas de colores, a la que se le acerca.

Desenlace: (desde el minuto 04:55 hasta el final) El hombre pilla por sorpresa a la mujer del paraguas de colores, y la ataca. Se abalanza sobre ella y la agarra para que no pueda escapar, y se la lleva. La mujer protagonista se queda observando la escena, mientras piensa en todo lo que ha pasado. Finalmente se escucha una voz, posiblemente su terapeuta, hablando sobre la mujer y las secuelas que le dejaron aquella vista horrible.

Personajes (3.3.3)

Eva era una mujer dedicada a su trabajo, trabajaba en una empresa de distribución de productos de belleza, en la que su familia había trabajado por varias décadas, aunque sin llegar a un puesto demasiado alto. Ella era la encargada de contabilidad. Se pasaba las tardes trabajando en su oficina, y cuando volvía a casa seguía trabajando hasta las tantas de la mañana. Un día se quedó despierta toda la noche terminando trabajo. Ahí fue cuando se dio cuenta de que su marido volvía demasiado tarde a casa. En ese momento empezaron todas las sospecha y conjeturas que su pequeña cabeza llena de números podía imaginar. Tanto llegó a pensar en posibles que se obsesionó con la idea de que su marido pudiera tener una aventura con otra mujer.
Eva jamás faltaría al trabajo, y mucho menos fingiría estar enferma y quedarse en casa. Ella amaba su trabajo como al que más. Podía decirse que era una adicta al trabajo, y no se avergonzaba de ello.
Pero ese día, hizo lo impensable. Salió a escondidas del trabajo para poder ir a espiar a su marido. Ciertamente este tema la estaba volviendo prácticamente loca.

Sinopsis (3.3.3)

Nos cuenta la historia de una mujer, la cual sigue a su marido al salir del gimnasio porque tiene sospechas de que la está engañando con otra mujer. Lo que descubre al final es el triple de peor que sus peores pensamientos, su marido es un violador callejero.

Proceso de construcción del guión literario (3.3.3).

Para ver el archivo .mind pulsa aquí.

Técnicas narrativas aplicadas a la construcción

Para ver el archivo .mind pulsa aquí.

Raccord explicado con ejemplos. (2.2.3)

1º) ¿Qué es un raccord?

Es la relación que hay entre los diferentes planos de una filmación, a fin de que no rompan en el espectador la ilusión de secuencia. Cada plano ha de tener relación con el anterior y servir de base para el siguiente.

2º) Investiga (en tus apuntes) y responde: ¿Qué diferencia hay entre continuidad -en el cine- y raccord?

La continuidad es el propio concepto, mientras que el raccord es la acción, lo físico.

Ejemplos de fallos de raccord.

En este ejemplo se ve como en la primera imagen se está poniendo una americana, mientras que en la segunda foto se está quitando el abrigo.

En este segundo ejemplo podemos observar cómo en la primera imagen tira el abrigo al suelo, pero en la siguiente imagen cae un peluche en vez del abrigo.

En este tercer ejemplo vemos como la persona coge al peluche, pero en la siguiente imagen ya no está el peluche, si no que ahora tiene otra cosa en la mano y una prenda de ropa en la cabeza.

En este cuarto ejemplo podemos ver uno muy similar al primero: en la primera imagen se está poniendo un abrigo, mientras que en la segunda imagen aparece con una americana puesta.

¿Qué es la continuidad en el cine? (2.2.3)

1º) ¿Qué es la continuidad en el cine?
La continuidad en el cine es la fluidez que hay entre planos que mantiene a un espectador conforme
2º) Cita y explica diferentes tipos de continuidad (de vestuario, de iluminación, en los decorados…)
Vestuario: no suele cambiar a no ser que lo hagan en la propia escena.
Iluminación: puede cambiar completamente el ambiente de la escena.
Decorado: el decorado no aparece ni desaparece.
3º) ¿Qué es el “continuista”?
Es quien se encarga de mantener la continuidad entre planos.

Ley del eje y continuidad (2.2.3)

1º) Analiza diferentes escenarios donde se establen, en función del personaje principal, diferentes ejes principales o de acción (A veces son más de un eje de acción a la vez). Concretamente en los momentos 1:08, 1:18, 1:55; 2:21 y 3:14. Recoge gráficamente las diferentes disposiciones de la cámara para unos mismos ejes de acción.

1:08

1:18

1:55

2:21

3:14

2º) En ocasiones el productor rompe con el eje principal. ¿Por qué?
Porque se pueden romper con fines expresivos.

3º) Supongamos que no hay movimiento de los personajes (falta la acción, no hay eje de acción). ¿Qué otras formas tendríamos de obtener/identificar ese eje de acción? Cita los dos casos que se identifican en la producción audiovisual anterior.
Con la dirección de la vista o dependiendo del plano utilizado.